Monday, July 31, 2006

La cuenta atrás


Hola chaval,
prepárate para dejar de jugar.
1, 2, 3, ya!
Ahora la carrera es de verdad
Habrá que limpiar los colores que hay en tu cristal.
¿Lo ves claro ya?
Bienvenido hijo, a la realidad.....
(La cuenta atrás- Los Enemigos)

Desde el mágico instante en que mis ojos se abrieron en el fondo del mar, no he podido ver, pensar ni vivir como antes. ¿Que ocurrió?, tantas cosas al mismo tiempo que todavía no he terminado de analizarlas. Mi cuerpo flotaba en el espacio, el agua se apoderaba de mi piel, el examen detenido de los gestos tomaba un valor. De pronto, comprendí que tenía que regresar de nuevo al mar... pero hoy es agosto y para mí se ha terminado zambullirme en las frías aguas del atlántico, hasta el año que viene.
Empieza la cuenta atrás para cerrar un periodo de mi vida y un auténtico descenso a los infiernos, más que nunca, la lucha contra uno mismo .
Como dijo Picasso "La inspiración existe, pero tiene que encontrarte trabajando", así que este blog disfrutará de vacaciones mientras que yo tendré todo lo contrario. Hasta pronto

Sunday, July 30, 2006

Venecia


Queda una terca decisión
- ya aplazada para siempre -
y el reflejo del agua en los canales,
una noche luminosa de abril.
El exaltado adolescente se repite:
"Volveré a Venecia, con una mujer,para ser feliz, verdaderamente feliz".
Típicos y tópicos, los deseos y los sueños;
no menos absurda la realidad que aguardaba.
Nunca he vuelto, no volveré jamás,
pero, a veces, muy de tarde en tarde, una fotografía,
un guiño irónico de la memoria,
me devuelven las estrellas perdidas de aquel cielo,
el golpe del remo en el agua nocturna.

Enigmas y Despedidas, Juan Luis Panero

Saturday, July 29, 2006

Arsénico por compasión


-¿Queréis decirme cómo murió?
-Oh, Mortimer, no seas tan preguntón. Ese caballero murió porque bebió un vaso de vino que tenía veneno.
-¿Y cómo tenía veneno en el vaso?
-Se lo pusimos en el vino porque se nota menos. En el té tiene un sabor muy especial.

Friday, July 28, 2006

La espuma de los días

" Bebe -dijo Colin.
Bebieron los dos. El resplandor quedaba adherido a sus labios. Colin volvió a encender las luces. Parecía dudar si quedarse de pie.
-Una vez al año no hace daño -dijo-. Creo que podríamos terminarnos la botella.
-¿Y si cortáramos la tarta? -dijo Chick.
Colin cogió un cuchillo de plata y se puso a trazar una espiral sobre la blancura pulida de la tarta. De repente, se detuvo y miró su obra con sorpresa.
Voy a probar una cosa -dijo.
Tomó una hoja de acebo del ramo de la mesa y, con una mano, asió la tarta. Haciéndola girar rápidamente sobre la punta del dedo, colocó, con la otra mano, una de las puntas del acebo en la espiral.
-¡Escucha!... -dijo.
Chick escuchó. Era la canción Chloé en la versión arreglada por Duke Ellington.Chick miró a Colin. Estaba tremendamente pálido. Chick le quitó el cuchillo de la mano y lo hincó con ademán firme en la tarta. La cortó en dos y, dentro de la tarta, vieron que había un nuevo artículo de Partre para Chick y una cita con Chloé para Colin. "
Boris Vian

Thursday, July 27, 2006

¿El sexo débil?

"Creo que, en cierta manera, veo la vida como la ven las mujeres, es decir, todas las actividades humanas me parecen ridículas, irrisorias, la ambición me parece una cosa estúpida, sin sentido y sin interés. Por tanto, en estos aspectos tengo una mirada un poco de mujer. Pero a las mujeres yo las conozco como hombre, y lo que pasa conmigo es que, sin ponerme a defender a la mujer, mis películas están casi siempre en contra de los hombres, y a los hombres no les gustan. 'Jules et Jim' en América del Sur es casi una revolución. Cuando se proyecta, quieren destrozar el cine porque la detestan. Los hombres detestan también 'La piel suave' y 'La sirena del Mississipi' porque dicen que la mujer es mucho más fuerte que el hombre y creen un error mostrar a Belmondo tan débil. Son hombres que tienen miedo, que son cobardes, que son más débiles que las mujeres. Yo veo así a los hombres, y los hombres lo detestan. Quieren ver a alguien que se les parezca, pero que sea mejor que ellos. (...) La mujer domina siempre la situación; domina antes, durante y después. Y también cuando una mujer cambia de amor, su reacción es muy bonita, porque la mujer que ha dejado de amar detesta su vida anterior, y aunque él se tire por la ventana es igual; ya no tiene corazón, no siente nada. Si el otro la quiere, ella hace sus maletas y se va con él. Una mujer sabe partir. El hombre no. Tiene todavía un pie dentro, otro fuera, está preocupado, se pasea... ¿Por qué? Porque es social".

François Truffaut

Wednesday, July 26, 2006

El camino que sube de la oscuridad de la caverna


Imagínate a unas personas que habitan una caverna subterránea. Están sentadas de espaldas a la entrada, atadas de pies y manos, de modo que sólo pueden mirar hacia la pared de la caverna. Detrás de ellas, hay un muro alto, y por detrás del muro caminan unos seres que se asemejan a las personas. Levantan diversas figuras por encima del borde del muro. Detrás de estas figuras, arde una hoguera, por lo que se dibujan sombras llameantes contra la pared de la caverna. Lo único que pueden ver esos moradores de la caverna es, por tanto, ese "teatro de sombras". Han estado sentados en la misma postura desde que nacieron y creen, por ello, que las sombras son lo único que existe.
Imagínate ahora que uno de los habitantes de la caverna empieza a preguntarse de dónde vienen todas esas sombras de la pared de la caverna y, al final, consigue soltarse. ¿Qué crees que sucede cuando se vuelve hacia las figuras que son sostenidas por detrás del muro? Evidentemente, lo primero que ocurrirá es que la fuerte luz te cegará. También le cegarán las figuras nítidas, ya que, hasta ese momento, sólo había visto las sombras de las mismas. Si consiguiera atravesar el muro y el fuego, y salir a la naturaleza, fuera de la caverna, la luz le cegaría aún más. Pero después de haberse restregado los ojos, se habría dado cuenta de la belleza de todo. Por primera vez vería colores y siluetas nítidas. Vería verdaderos animales y flores, de los que las figuras de la caverna sólo eran malas copias. Pero, también entonces, se preguntaría a sí mismo de dónde vienen todos los animales y las flores. Entonces vería el sol en el cielo y comprendería que es el sol el que da vida a todas las flores y animales de la naturaleza, de la misma manera que podía ver las sombras en la caverna gracias a la hoguera.
Ahora, el feliz morador de la caverna podría haberse ido corriendo a la naturaleza, celebrando su libertad recién conquistada. Pero se acuerda de los que quedan abajo en la caverna. Por eso vuelve a bajar. De nuevo abajo, intenta convencer a los demás moradores de la caverna de que las imágenes de la pared son sólo copias centelleantes de las cosas reales. Pero nadie le cree. Señalan a la pared de la caverna, diciendo que lo que allí ven es todo lo que hay. Al final lo matan.
Lo que Platón describe en el mito de la caverna es el camino que recorre el filósofo desde los conceptos vagos hasta las verdaderas ideas que se encuentran tras los fenómenos de la naturaleza. Seguramente también piensa en Sócrates, a quien mataron los "moradores de la caverna" porque hurgaba en sus ideas habituales, queriendo enseñarles el camino hacia la verdadera sabiduría. De ese modo, el mito de la caverna, se convierte en una imagen del valor y de la responsabilidad pedagógica del filósofo.
Lo que quiere señalar Platón es que la relación entre la oscuridad de la caverna y la naturaleza del exterior corresponde a la relación entre los moldes de la naturaleza y el mundo de las ideas. No quiere decir que la naturaleza sea triste y oscura, sino que es triste y oscura comparada con la claridad de las ideas. Una foto de una muchacha hermosa no tiene por qué resultar oscura y triste, más bien al contrario, pero sigue siendo sólo una imagen.

Saturday, July 22, 2006

Un buen día

Un día ese verano llamaste a casa,y no podías estar sin mí.
Empaqueté mis cosas,y me pasé todo el viaje sin dormir.
Y aquí estuvimos encerrados todo el verano sin salir.Y aquí estaría toda mi vida,junto a ti....

(La casa- Los Planetas)

Hoy la lluvia ha vuelto a hacer su aparición. Recién levantada y algo hambrienta me dispongo a disfrutar de este largo fin de semana, en el que media España está de puente, sin horarios, ni deberes ni obligaciones (los remordimientos vendrán más tarde).
El olor a café y tostadas se propaga por el pasillo y me ha dado los buenos días, guiándome hasta la cocina.
Al otro lado de la ventana está lloviendo intensamente, la abro de par en par... la orquesta empieza a sonar cada vez más fuerte.... Feliz fin de semana.
Escuchando Rain Parade "Talking in my sleep".

Friday, July 21, 2006

Una espina clavada en el corazón


Este verano se está convirtiendo en un auténtico infierno (en cuanto a conciertos se refiere) y el poder ver a Weller en apenas dos semanas no va a ser el remedio con el que cure mi corazón sangrante. Vendería mi alma al diablo por estar hoy en Benicassim solo por poder ver a The Pixies. Dootlille es, sin ninguna duda, uno de mis discos favoritos.

Thursday, July 20, 2006

Al aroma de un café

- Y ¿cómo anda la ciudad? ¿siguen existiendo los cafés de artistas y los círculos de pensadores y científicos?
- ¿Cómo?
- Los cafés
- ¿Los cafés?
- Sí, ya sabes, los cafés de artistas.
- Pues sí, supongo que sí
- Pero ¿siguen igual que hace veinte años?


En una ciudad como París y para la gente como yo a la que nos gustan los viejos cafés, en los que cuando entras parece que el tiempo se ha detenido, donde si las paredes hablasen contarían miles de historias; el Café de Flore en el Boulevard de St. Germain, muy cerca de Les Deux Magots (donde Alexandre conoce a Véronika en La maman et la putain) y La Copule, son una forma como otra cualquiera de disfrutar de esta maravillosa ciudad y de cualquier otra, siempre hay cafés que descubrir y donde pasar un rato muy agradable.

Audio.

I Feel Blue – Lacaza
Senor - Paris Combo
Black Trombone - Serge Gainsbourg
L'Eau A La Bouche - Yuri Buenaventura
Petite Lola - Anna Karina
Les Amants – Nery
Ques-Tu Passe Mon Saint-Germain-Des-Pres? – Nicoletta
Je Cherche Un Homme (I Want A Man) - Eartha Kitt
Ainsi Soit-Elle – Chet
Les hommes Endormis - Brigitte Bardot
La Folie Douce - Julien Baer
Il N'Y A Plus D'Abonne Au Numero Que Vous Avez Demande - Isabelle Aubert
Quand On S'Aime - Michel Legrand
Tomorrow Is My Turn (L'Amour C'Est Comme Un Jour) - Nina Simone
Plus Je T'Embrasse - Blossom Dearie
Strip Tease – Nico
Je Suis Ton Mec - Marc Gauvin
Sormou – Lacaza
Le Tourbillon – Jeanne Moreau

http://www.cafe-de-flore.com
www.lesdeuxmagots.fr

Monday, July 17, 2006

Man, Machine and Music

"Mucha gente piensa que mis trabajos son terroríficos. Personalmente yo los encuentro hilarantes. Terroríficos para mí son, por ejemplo, los vídeos de las Spice Girls".

Hoy he visto The Work of Chris Cunningham, el dvd incluye los siguientes vídeos:
Second Bad Vibel (Autechre)
Come to Daddy (Aphex Twin)
Only You (Portishead)
Frozen (Madonna)
Afrika Shox (Leftfield featuring Afrika Bambaataa)
Come on My Selector (Squarepusher)
Windowlicker (Aphex Twin)
All Is Full of Love (Bjork)
Monkey Drummer (video installation featuring music by Aphex Twin)
Flex (music by Aphex Twin)
Mental Wealth (Sony PlayStation commercial)
Photocopier (never-before-seen Levis commercial)
Engine (Nissan commercial featuring music by Boards of Canada)
Windowlicker (bleeped version)
Su trabajo te puede gustar o no, pero lo que no se puede negar es que no te deja indiferente. Yo me pregunto ¿qué sería capaz de hacer este artista con grupos como La Casa Azul?

Friday, July 14, 2006

cuando uno sangra siente un dolor terrible y entonces no actúa


Es de dominio público que Bergman escribió el guión de esta película mientras estaba ingresado en un hospital, de esta situación de crisis surge Persona. En las últimas páginas del diario de trabajo escribe la variación definitiva:

"Después del gran altercado oscurece y se hace de noche. Cuando Alma se duerme o está a punto de dormirse, de repente es como si alguien se moviese en la habitación, como si entrase la niebla y la petrificase, como si una angustia cósmica se apoderase de ella, y se levanta y va arrastrándose a vomitar, pero no puede y vuelve a acostarse. Entonces ve que la puerta del dormitorio de la señora Vogler está entreabierta. Entra y encuentra a la señora Vogler inconsciente o muerta. Se asusta y coge el teléfono, pero no da señal. Cuando vuelve junto a la muerta, ésta la mira taimadamente con los ojos entreabiertos y de repente ambas intercambian sus caracteres. De esta manera, no sé muy bien cómo, vive con una precisión fragmentaria el estado anímico de la otra hasta el absurdo. Encuentra a la señora Vogler que ahora es Alma y que habla con su voz. Y están sentadas una frente a otra y se hablan con tonos y gestos, se atormentan, se insultan y se torturan, se ríen y juegan. Es una escena espejo".

Esta es la primera película con la que me introduje en la filmografía de este genial director, creador de un universo sin salidas, por donde marcha un hombre sin caminos, un Dios sin religión determinada, una ética sin moral, una vida sin sentido ni objeto, un amor sin comunicación ni felicidad, una felicidad sin permanencia posible, cuyo fugaz destello sólo brilla tras el dolor... en definitiva, los hombres se debaten angustiados en el callejón sin salida del mundo y de sí mismos... poco a poco, se ha ido convirtiendo en uno de mis directores favoritos.

Thursday, July 13, 2006

Spleen

Cuando el cielo caído pesa como una losa
Sobre el gimiente espíritu, sumido en su letargo,
Y el horizonte es una terrible cosa
Que hace eterna la noche y el día más amargo;

Cuando el mundo es igual que un calabozo frío
Donde, como un murciélago a ciegas, bate el ala
La esperanza en el muro, y se cuelga el hastío
De los techos podridos, y la llovizna cala

Las paredes, dejando esos largos regueros
Que semejan las rejas de una vasta prisión,
Y cuando las arañas de alfileres arteros
Van tejiendo su tela en nuestro corazón.

Hay campanas que empiezan a sonar de repente,
Lanzando hacia los cielos sus fúnebres clamores,
Como gentes sin patria que van eternamente
Gritando su desdicha, su angustia, sus dolores.

Carrozas funerales, en marcha silenciosa,
Desfilan por mi alma en lenta procesión;
La esperanza vencida, la angustia victoriosa
Clavan sobre mi cráneo su negro pabellón.

Tuesday, July 11, 2006

Bienvenido a Metrópolis, mi ciudad (I)

Población cincuenta millones aproximadamente.
He vivido aquí desde que tenía diez años. Es la ciudad más fabulosa y apasionante que existe sobre la faz de la Tierra y bajo la Tierra misma. Londres, Los Ángeles, Nueva York, París, Berlín, Tokio… todas mezcladas y fundidas en una.
¡Traten de imaginarlo!
Cuando pronuncio el nombre mágico “Metrópolis” se funden en mí la suprema arrogancia del Empire State Building con la elegancia del Taj Mahal, la fama de la Torre Eiffel y el misterio de la Esfinge de Egipto. “Metrópolis”… La Nueva Babel, obra maestra arquitectónica de magnificencia monolítica. Los rascacielos del siglo XX quedan empequeñecidos ante las inmensas rascaestratosferas del siglo XXI.
Y allá abajo, en cavernas hechas por el hombre, las máquinas monstruosas de Moloc, la increíble e inhumana Máquina Geyser, la Máquina Corazón, que ha de ser atendida constantemente por los Relojes Humanos, los subhumanos subterráneos, los obreros impotentes del inframundo que viven esclavizados sin esperanza, siervos de los seres de la superficie, marionetas ciegas a las órdenes del Amo de Metrópolis, Joh Fredersen, hombre forjado de acero de diez grados, frío como la superficie de Plutón y tan distante como éste. Un gobernante tan implacable e imperioso como los antiguos Césares.
Oculta en alguna parte entre las superestructuras futuristas de Metrópolis se alza una morada anacrónica, superviviente del barroco y el gótico, que alberga un laboratorio donde se realizan maravillas de alquimia. Con el sello de Salomón sobre la puerta, aquí podía haber nacido –hace cientos de años- el legendario Golem. En la actualidad, una araña de mirada salvaje y cabellos blancos teje en su interior, un genio siniestro que ha sacrificado una mano a su ciencia sobrehumana, es la morada fantasmal de Rotwang que ha creado a Futura –a la que a veces denomina también Parodia-, un simulacro de mujer fabricado en un metal capaz de sentir.
Ciencia y fantasía, horror y belleza, misterio, amenaza, locura, magnificencia, significado… por una vez en la vida todos esos elementos se combinaron mágicamente para crear el clásico imaginativo, la obra suprema: Metrópolis.

Forrest J. Ackerman
Apt. 4E, Torres Rotwang. Nivel Lang y Camino Aéreo Harbou
Metrópolis, 24 de noviembre, 2026

Sunday, July 09, 2006

una imagen distorsionada por nuestras lentes personales

Los amantes y los dementes poseen cerebros tan bulliciosos, fantasias tan reales que perciben más de lo que la razón podrá comprender nunca. El lunático, el amante y el poeta están creados de imaginación. Uno de ellos ve más demonios de los que el vasto infierno puede contener; es el loco. ¿Nos vemos los unos a los otros tal y como somos realmente o sólo vemos lo que queremos ver?.

Friday, July 07, 2006

Plaza de Châtelet. El desconocido. Nana filosofa sin saberlo

….Nana: es curioso; de pronto, no se que decir. Me sucede muy a menudo.Se lo que quiero decir, lo medito antes de decirlo…, ¡piff! , ya no soy capaz de decirlo.
El filósofo; Sí, claro. Escuche, ¿ha leído “Los tres mosqueteros”?
Nana: No, pero he visto la película. ¿Por qué?
El filósofo: Porque… Vea usted, tenemos a Porthos. Por lo demás, no es en “Los tres mosqueteros”, es en “Veinte años después”. Porthos, el alto, el fuerte…, un poco bruto, no pensó en toda su vida, ¿comprende? Entonces, una vez, fue necesario que pusiese una bomba en un subterráneo, para hacerla estallar. Lo hace, coloca la bomba, prende la mecha, luego sale corriendo…, naturalmente. Y corriendo, de golpe, se pone a pensar… ¿En qué piensa? Se pregunta cómo es posible que pueda poner un pie delante de otro. Eso también le ha ocurrido a usted, sin duda ¿no? Entonces, deja de … correr, de andar; no puede, no puede avanzar más… Todo explota, el subterráneo le cae encima. Lo sostiene con los hombros, es bastante fuerte…Pero finalmente, al cabo de un día, dos días, no se, es aplastado, muere. En resumen, la primera vez que pensó, murió.
Nana: ¿Por qué me cuanta historias así?
El filósofo: Ya ve…, un…, un poco por hablar.
Nana: Pero ¿por qué hay que hablar siempre? Yo opino que muy a menudo habría que callarse, vivir en silencio. Cuanto más se habla, menos quieren decir las palabras…
El filósofo: Tal vez, pero… ¿se puede?
Nana: No lo sé.
El filósofo: …. Siempre me ha impresionado eso, que no se puede vivir sin hablar.
Nana: Sin embargo, sería agradable vivir sin hablar.
El filósofo: Sí, sería hermoso, ¿eh?... Sería hermoso, en fin…, es como si ya no se amase… Sólo que no es posible. Nunca se ha logrado.
Nana: Pero ¿por qué? Las palabras deberían expresar exactamente lo que se quiere decir. ¿Es que nos traicionan?
El filósofo: Algo hay de eso…, pero nosotros las traicionamos también. Se debe poder llegar a decir lo que hay que decir, ya que se llega a escribir bien… En fin, es extraordinario, de cualquier modo, que un…, que a un buen hombre como Platón, se pueda todavía com…, es cierto que se le comprende, se le puede comprender. Y, sin embargo, escribió, en griego, hace dos mil quinientos años. En fin, nadie sabe ya la lengua de aquella época, no es cierto, no la sabe nadie exactamente. Sin embargo, llega algo. Por tanto, se debe lograr expresarse bien… Y es preciso.
Nana: ¿Y por qué hay que expresarse? ¿Para comprenderse?
El filósofo: Hay que pensar. Para pensar hay que hablar. No se piensa de otro modo. Y para comunicar, hay que hablar, es la vida humana.
Nana: Sí, pero, al mismo tiempo, es muy difícil. Yo pienso, por el contrario, que la vida debería ser fácil. Fíjese en su historia de los “Tres mosqueteros”; quizá sea muy hermosa, pero es terrible.
El filósofo: Es terrible, sí, pero es una indicación. Creo que no se consigue hablar bien más que cuando se ha renunciado a la vida durante un cierto tiempo. Es casi la… el precio…
Nana: Pero, entonces, hablar ¿es mortal?
El filósofo: Sí, pero es una… Hablar es casi una resurrección con respecto a la vida; en el sentido de que, cuando se habla, es otra vida que cuando no se habla…, ¿comprende?...Y entonces, para vivir hablando, es preciso haber pasado por la muerte de la vida sin hablar. Mire si… no se si me explico bien, peor ¿eh?... Hay una especie de ascesis, en resumen, que hace que no se pueda hablar bien más que cuando se mira la vida con despego.
Nana: Sin embargo, la vida de todos los días no se puede vivr con… ¿eh? No se yo…, con….
El filósofo;… con despego… Sí, pero entonces se oscila, precisamente. Por eso se va del silencio a la palabra. Se oscila entre los dos porque es un …, es el movimiento de la vida que es que… se está en la vida cotidiana y luego se eleva uno hacia una vida…, llamémosla superior, no es tonto decirlo, porque es la vida con el pensamiento, vamos. Pero esta vida con el pensamiento presupone que se ha matado la vida demasiado cotidiana, la vida demasiado elemental.
Nana: Sí, pero ¿es que pensar y hablar es lo mismo;
El filósofo: ¡Lo creo! Lo creo… Está dicho en Platón. Fíjese, es una vieja idea. Pero yo creo que no se puede distinguir, en el pensamiento, lo que es pensamiento y las palabras para expresarlo. Analice la conciencia; no logrará captar un momento de pensamiento de otra forma que por las palabras.
Nana: Hablar, entonces, ¿es un poco correr el riesgo de mentir?
El filósofo: Sí, porque la mentira es uno de los medios de buscarlo, creo yo. Hay poca diferencia entre… el error y la mentira. Naturalmente, no hablamos de la mentira, burda, ordinaria, que… que es que yo le diga: “Vendré mañana a las cinco”, y luego no venga porque no he querido venir mañana a las cinco, ¿comprende usted?, eso son… son cosas. Pero la mentira sutil es a menudo menos distinta de un error. Algo, se busca, y luego se encuentra la palabra justa. Y eso es lo que decía usted hace un momento; por eso es por lo que sucedía lo de no saber ya qué decir. Es porque, en ese momento, tenía miedo de no encontrar la palabra exacta. Yo creo que es eso…
Nana: Sí, pero ¿cómo estar seguro de haber encontrado la palabra justa?
El filósofo: Bueno, hay que trabajar. No se llega sino des… No se llega más que a la fuerza, vamos…Decir lo necesario, de forma que sea exacto, ¿eh?..., justo, es decir, que no hiera, que diga lo que quiere decir, que haga lo que hace falta que haga, sin herir, sin hacer daño.
Nana: Sí, en el fondo, hay que tratar de ser de buen fe. Una vez alguien dijo: “La verdad está en todo, e incluso en el error”.
El filósofo: ¡Es cierto! Es cierto, es lo que no se vio en seguida en Francia, creo , en el siglo XVII, cuando se creyó que… se podía evitar el error, no sólo la mentira, sino el error…, que se podía vivir en la verdad, así directamente. Creo que no es posible que… ¿Por qué ha habido Kant, ha habido Hegel, la filosofía alemana…? Fue para reconducirnos a la vida, a saber hacernos aceptar que hay que pasar por el error para llegar a la verdad.
Nana; ¿Y qué piensa usted del amor?
El filósofo: Ha bastado…, ha bastado que se introduzca el cuerpo, y no tiene usted más que ver. Leibniz ha introducido lo contingente…, las verdades contingentes junto a las verdades necesarias es la vida cotidiana. Y, cada vez más, he aquí lo que se ha desarrollado en la filosofía alemana; es decir, que se piensa en la vida con las servidumbres de la vida, los errores de la vida. Y además, hay que apañárselas con eso. Es cierto.
Nana: ¿No debería ser el amor lo único verdadero?
El filósofo: Sí, pero… sería necesario que el amor fuese siempre verdadero. Pero ¿conoce usted a alguien que sepa inmediatamente lo que ama? No es cierto. Cuando se tienen migajas veinte años, no se sabe lo que se quiere, se saben migajas, se agarra uno a su experiencia, por ejemplo… se dice: “Me gusta esto”. A menudo se mezcla. Pero para llegar a constituirse enteramente con simplemente lo que le gusta a uno, hace falta la madurez. Es decir, es precisa la búsqueda. Esa es la verdad de la vida. Por eso el amor… es una solución, pero a condición de que sea verdadero.
Vivre sa vie_ Godard (1962)

Thursday, July 06, 2006

L'enfer tiéde (2002)


Una vida poniendo en duda ciertas cuestiones
sea por falta de valor para enfrentarse a las respuestas
sea por la imposibilidad de encontrarlas
Una vida volviendo a aquello que nos habíamos prometido
sufriendo por ser deshonestos
Una vida donde el tiempo pasa y nosotros no cambiamos
Una vida donde hemos elegido todo salvo a nosotros mismos
Una vida para enmascarar lo que somos realmente
sólo para ganar tiempo
Una vida para dejarse llevar porque la apariencia es más fuerte
Una vida donde nos sentimos mejor a medida que menos nos vemos
Una vida para darnos cuenta de que necesitamos el valor
para admitir que día a día nos hacemos más cobardes
Una vida poniéndonos la máscara necesaria para
hacer esfuerzos
decir sí a gente que sabemos se equivoca
Una vida para hablar de lo que está mal y de lo que está bien
aunque nunca nos lo hayamos planteado
Una vida para no encontrar nada importante
Una vida para no complicarse por nada
Una vida entre dos andenes entre los cuales la vía de en medio es un espejo roto
Una vida de diez, veinte, treinta años de edad
donde no perdonamos más de lo que comprendemos
Una vida donde el azar hace el resto
Una vida buscando todo lo que nos dé la oportunidad de negar hasta el final
Una vida para comprender que nuestra memoria
es esta vena gigante
hemos dado un paso más en el vientre
Una vida donde perder no significa que ganen otros
Una vida donde el mal no muere, sino que se desplaza
Una vida donde una segunda piel reemplaza a la primera
Una vida de la cual vaciamos todos sus objetos
y que llenamos con imitaciones hechas de extrañas sustancias
Una vida en la que hace frío como en un horno apagado
donde avanzamos cuchillo en mano
Una vida donde mientras más reflexionamos más hubiéramos preferido un fusil
Una vida escuchando tras puertas, creyendo que detrás se nos destruye
Una vida para aprender a reconocerse cambiando de cara
o sólo para mentir, quizás
Una vida en la que no nos uniremos más a nadie
Una vida suplicando que nos perdone
Una vida donde, si no pagamos una vez el precio
se nos reembolsará cada día con remordimientos
Una vida que no es otra cosa que un gran ajuste de cuentas
donde sólo cuentan las maneras
Una vida donde entre la nuestra y la de los demás casi siempre hay guerra
Una vida con el padre, la madre y el hijo
y en el futuro del pasado y del presente
Una vida donde la sangre se cuela entre el tiempo
un océano
Una vida donde, de tanto querer disparar sobre la masa, nos disparamos a nosotros mismos
Una vida donde no tenemos nada que perder intentando que se pare
Una vida de no hacer nada para que pare
Una vida buscando ayuda para salir de su infierno tibio
Una vida que quemar y mirarse las manos
Una vida sin encontrar la calma
Una vida en la cual no echaremos nada en falta al final del camino
porque, una vez apagado el incendio
lo único que queda es un montón de cenizas frías
de las que nadie podría adivinar el origen
Una vida para nada
Une Vie_ Programme

Sunday, July 02, 2006

en el tránsito lo que permanece es lo importante (I)

Me gustaría hacer soñar al espectador de mis "visiones-abstractas", imágenes "acuareladas" y ambiguas porque viven en la frontera de la "realidad-fantasía": que lleva a lugares donde existe el misterio, la magia, los sueños... Imágenes hechas en viajes "exteriores-interiores" por todos esos lugares que me resultan próximos y entrañables, también cotidianos. TRÁNSITO es una invitación al "juego-viaje" por las costas de la imaginación, de los sueños. Amigos, colgad los prejuicios en el perchero y daos el gustazo, disfrutad de la travesía.
La vida es un pasatiempo, gozad del "tránsito", una copa, algo de Jazz... ¡y a flotar!
Vari Caramés (octubre de 2004)

tarde o temprano tenía que aparecer.Godard (I)

"La Nouvelle Vague era una relación con el imaginario, para utilizar el término en un sentido convencional. Estábamos más cerca de los hombres de las cavernas, del mito de la caverna, en todo caso. La relación con lo real llegó más tarde, al mismo tiempo que la idea que exige el verdadero imaginario, para decir las cosas ingenuamente, de pasar por lo real : rodar en la calle, filmar a tu compañera, o la historia de tu compañera, etc... El cine norteamericano desconocido tenía una relación con el imaginario mucho más intensa que el cine conocido. Sentíamos a Ulmer más próximo que a John Huston. Como consecuencia de ello recaíamos en lo real, se buscó el imaginario en ese real, y así debido a ello los dos van juntos. Esas películas no han sido jamás viejas para nosotros. Todavía hoy en día no tengo la sensación de hallarme ante películas viejas"...

¿Dónde se situaría usted en relación con el conjunto del cine?
Totalmente fuera.
Resulta difícil seguirle según la lógica clásica de los estrenos en las salas cinematográficas.
Algunas de mis películas no se han estrenado nunca. No puedo decir que me sienta orgulloso de ello, pero al menos habré conocido lo que significa. Allemagne Neuf Zéro no fue prácticamente estrenada, One + One no lo fue nunca. Mis películas no pueden en rigor ser presentadas en la Cinemateca francesa, teniendo en cuenta la conversión que ha sufrido. Desde ese punto de vista no soy como Straub. Cuando se lamenta, le digo que ha tenido suerte, que hay otros más desdichado que él. Entonces nos reímos.
¿Qué clase de espectador en usted? ¿Ve muchas películas en el cine?
Sigo poco la actualidad. Los trailers publicitarios dispensan de ver las películas. A veces voy a verlas, pero es por debilidad. Voy a ver Matrix, películas de espionaje, etc.... Me gusta más una mala película norteamericana que una mala película búlgara. En el cine norteamericano hay por lo menos una adecuación mínima entre el savoir-faire y el objetivo que se persigue.
¿Ha visto usted La guerra de las galaxias?
No, es demasiado estúpida y demasiado fea.
¿Va usted al teatro?
A veces. Al envejecer, me doy cuenta que hace falta mucho tiempo para hacer las cosas. Un día entero puede transcurrir para escuchar un disco o leer un libro. Cuando voy a París, me hace falta la disponibilidad de no hacer nada para ir al cine. Hace mucho tiempo que no me desplazo para ir a ver una película.
Dice usted que va a ver películas por debilidad.
Sí, como cuando uno da cuenta de un pastel. Es lo que yo hacía en otro tiempo. Lamentablemente el cine en sesión continua ha desaparecido. Está prohibido entrar a la mitad de una película, si no es al precio de una bronca descomunal. Me gustaría realmente ver las películas una vez y media, por ejemplo.

Saturday, July 01, 2006

estoy escuchando


James Figurine es un proyecto de Jimmy Tamborello más conocido como The Postal Service y Dntel, en solitario. Mientras espero que los autores de Give Up (uno de mis discos favoritos,quizás porque me pone de buen humor) saquen nuevo disco, a este paso mucho me temo que nunca, le daré su oportunidad a este disco. ¡Como me gusta, Apologies!